⭐︎作品について 岩絵具で描いた日本画の抽象小作品です。緑の階調と和紙の質感が、鳥のようなかたちの気配をそっと浮かび上がらせます。光の角度によって粒子がきらめき、空間に静かなリズムが生まれます。 緑色の体には、さまざまな色や模様がよりどりみどりに散りばめられています。モチーフは鳥のようでもあり、植物の芽のようでもあり、日常の中でふと視線がとまる“小さな気配”として立ち上がる存在です。 サイズ：27.3×22cm 素材：和紙に岩絵具、アルミ箔 制作年：2025年 A small abstract Nihonga painting created with mineral pigments on washi paper. Soft layers of green and subtle textures suggest the quiet presence of a bird-like form. The shimmering particles shift gently with the light, adding a calm rhythm to the space. Size: 27.3 × 22 cm Materials: mineral pigments, washi paper, aluminum leaf Year: 2025 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の抽象小作品です。黄色の濃淡が、煙のような吐息のかたちをそっと浮かび上がらせます。光の角度によって粒子がきらめき、和紙の質感とともに静かな気配が立ちのぼります。 のほほんとしているので、青色吐息ならぬ“黄色吐息”。煙を吐くような表現は、時折わたしの作品の中に登場します。体の模様は、メキシコで出会った民芸品から着想を得ています。 日常の中でふと視線がとまる、小さな“息づかい”のような作品です。 サイズ：18×14cm（F0） 素材：和紙に岩絵具 制作年：2024年 A small abstract Nihonga painting created with mineral pigments on washi paper. Soft shades of yellow rise like a quiet breath, shimmering gently as the light shifts. The texture of the pigments and paper adds a subtle presence to any small space. Size: 18 × 14 cm (F0) Materials: mineral pigments, washi paper. ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の抽象小作品です。光の角度によって粒子がきらめき、パネルの質感とともに静かな存在感が立ちのぼります。 江戸時代に記された雷獣の図からイメージを膨らませて描いた作品です。 サイズ：18×14cm（F0） 素材：パネルに岩絵具 制作年：2022–24年 A small abstract Nihonga painting created with mineral pigments on a wooden panel. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a quiet, grounded presence. The imagery is inspired by an Edo-period illustration of a raijū, a mythical thunder beast. Its creature-like form carries both a playful softness and the subtle power found in old Japanese iconography. Size: 18 × 14 cm (F0) Materials: mineral pigments on panel Year: 2022–24 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の抽象小作品です。 光の角度によって粒子がきらめき、和紙の質感とともに静かな存在感が立ちのぼります。 王冠を被った猿のような、小さな生き物を思わせる姿を描いています。もともとは大きな紙に描き進めていましたが、画面の中での色の動きや関係性を整えるため、途中で小さく切り出しました。置物のようにも見える、不思議な佇まいの作品です。 サイズ：27.3×22cm 素材：和紙に岩絵具 制作年：2025年 A small abstract Nihonga painting created with mineral pigments on washi paper. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a quiet, grounded presence. The creature-like form—resembling a crowned monkey or a small carved figure—emerged from a larger composition. The piece was trimmed during the process to refine the movement and balance of colors, resulting in a compact work with a subtle, enigmatic charm. Size: 27.3 × 22 cm Materials: mineral pigments on washi paper Year: 2025 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の抽象作品です。光の角度によって粒子がきらめき、和紙の質感とともに静かな存在感が立ちのぼります。 白い絵の具（胡粉）を垂らしたときに見えてきた、不思議ないきもののような形から描き進めました。もともとは足も描いていましたが、最終的に隠すことで画面のバランスがしっくりと整いました。口元の“ぶくぶく”は意図したものではなく、描く過程で必然的に加わった要素です。 真夜中にふと現れて、静かにうがいをしているような、どこかユーモラスで落ち着いた気配をまとった作品です。 サイズ：38×45.5cm 素材：和紙に岩絵具（胡粉使用） 制作年：2025年 A mid-sized abstract Nihonga painting created with mineral pigments on washi paper. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a quiet, grounded presence. The creature-like form emerged from a splash of white gofun pigment, which suggested an unexpected shape. The legs were originally drawn but later concealed to refine the overall balance. The bubbling mouth was not planned—it appeared naturally during the process, adding a playful, midnight-like charm. Size: 38 × 45.5 cm Materials: mineral pigments and gofun on washi paper Year: 2025 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

メキシコのアマニ紙に、水干絵具と墨を用いて描いたシリーズ作品です。街中のペンキが剥がれた壁の模様などから見えてきた、いきもののような形のイメージを描いています。メキシコの民芸店で見かけるアマニ紙の民画を参考にしつつ、日本の大津絵で使われる水干絵具を主流に、軽快な筆致で仕上げています。 大きさ：縦 約58cm × 横 約39cm 素材：メキシコアマニ紙に水干絵具・墨 制作年：2025年 ※本作品はパネル貼りされていません。紙のシートのみとなります。 ※アマニ紙の特性上、たわみがあります。 ※未額装です。額装の相談も可能です。 ※発送は十分な厚さの緩衝材で包んでお送りします。 A work from a series painted on Mexican amate paper using suihi pigments and ink. The imagery is inspired by creature-like forms that appear in patterns on weathered walls in the city. While referencing folk paintings sold in Mexican craft shops, the piece is rendered with suihi pigments commonly used in Japanese Ōtsu-e, giving it a light and fluid touch. Size: approx. 58 × 39 cm Materials: suihi pigments and ink on Mexican amate paper Year: 2025 The piece is provided as an unmounted paper sheet. Due to the nature of amate paper, slight waviness may be present. It is unframed; framing consultation is available. The work will be shipped with ample protective padding.

メキシコのアマニ紙に、水干絵具と墨を用いて描いたシリーズ作品です。街中のペンキが剥がれた壁の模様などから見えてきた、いきもののような形のイメージを描いています。メキシコの民芸店で見かけるアマニ紙の民画を参考にしつつ、日本の大津絵で使われる水干絵具を主流に、軽快な筆致で仕上げています。 大きさ：縦 約58cm × 横 約39cm 素材：メキシコアマニ紙に水干絵具・墨 制作年：2025年 ※本作品はパネル貼りされていません。紙のシートのみとなります。 ※アマニ紙の特性上、たわみがあります。 ※未額装です。額装の相談も可能です。 ※発送は十分な厚さの緩衝材で包んでお送りします。 A work from a series painted on Mexican amate paper using suihi pigments and ink. The imagery is inspired by creature-like forms that appear in patterns on weathered walls in the city. While referencing folk paintings sold in Mexican craft shops, the piece is rendered with suihi pigments commonly used in Japanese Ōtsu-e, giving it a light and fluid touch. Size: approx. 58 × 39 cm Materials: suihi pigments and ink on Mexican amate paper Year: 2025 The piece is provided as an unmounted paper sheet. Due to the nature of amate paper, slight waviness may be present. It is unframed; framing consultation is available. The work will be shipped with ample protective padding.

岩絵具で描いた日本画の抽象小作品です。光の角度によって粒子がきらめき、和紙の質感とともに静かな存在感が立ちのぼります。 街中で見つけた壁の剥がれや、コンクリートに染み込んだ水の跡など、人為物の中に偶然生まれた模様が、いきもののように見えてしまう瞬間があります。この作品は、そんな“見えてしまった形”から組み立てていくシリーズのひとつです。 今回はコアラのような小さな生き物が現れました。下描きに使ったパステルの線が画面に心地よく残ったため、そのまま活かして仕上げています。 サイズ：22×27.3cm 素材：和紙に岩絵具、パステル 制作年：2025年 A small abstract Nihonga painting created with mineral pigments and pastel on washi paper. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a quiet, grounded presence. The work belongs to a series inspired by accidental patterns found in urban surfaces—peeling walls, water stains, and marks that unexpectedly resemble living creatures. In this piece, a koala-like form emerged from the initial pastel underdrawing, which was intentionally left visible to preserve its rhythm. Size: 22 × 27.3 cm Materials: mineral pigments and pastel on washi paper Year: 2025 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の抽象作品です。光の角度によって粒子がきらめき、和紙の質感とともに、風が画面をなびかせるような静かな動きが立ちのぼります。 中央下にいるいきもののような形は、偶然できたフォルムに惹かれて描き進めたもので、これが3回目の挑戦です。1928年の映画『裁かるるジャンヌ』を観た際、一瞬だけ映った壁の落書きのような形が印象に残り、その記憶がどこかで重なっています。 いったん描いた顔は主張が強すぎたため、風のような筆致を重ねて覆い隠しました。静けさとざわめきが同居するような、時化の中の“たわむれ”を思わせる作品です。 サイズ：31.8×41cm 素材：和紙に岩絵具 制作年：2025年 A mid-sized abstract Nihonga painting created with mineral pigments on washi paper. The shimmering particles shift gently with the light, giving the surface a quiet, wind‑like motion. The creature-like form near the bottom emerged from an accidental shape that caught the artist’s attention—this is the third attempt to capture it. A fleeting wall‑like mark seen in the 1928 film The Passion of Joan of Arc echoed in memory and subtly informed the motif. An initially drawn face felt too dominant, so it was softened and veiled with brushstrokes that resemble passing wind. The work holds a balance of stillness and turbulence, like a playful moment within a stormy sea. Size: 31.8 × 41 cm Materials: mineral pigments on washi paper Year: 2025 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の抽象小作品です。光の角度によって粒子がきらめき、和紙の質感とともに静かな存在感が立ちのぼります。 大きな作品を描いていたときに余白へ塗り重ねていく中で、四角い枠のような形と中央の紫のバランスがふと立ち上がり、いきもののような気配が生まれました。しばらく寝かせてから新しい色を重ねると、明け方の薄暗い時間帯──“かわたれ”の空気が漂いはじめました。 いきものの側からは、なぜか“たそがれ”の気配も感じられ、時間帯がゆるやかに混ざり合うような作品になっています。 サイズ：18×14cm（F0） 素材：和紙に岩絵具、色鉛筆 制作年：2025年 A small abstract Nihonga painting created with mineral pigments and colored pencil on washi paper. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a quiet, atmospheric presence. The form emerged from leftover layers on a larger work, where a frame‑like shape and a central violet tone suggested a creature-like figure. After letting the piece rest for a while, new colors were added, bringing in the mood of kawatare—the dim light of early dawn. From the creature’s side, however, a sense of tasogare—twilight—seems to drift in, allowing two different times of day to softly overlap. Size: 18 × 14 cm (F0) Materials: mineral pigments and colored pencil on washi paper Year: 2025 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の抽象小作品です。光の角度によって粒子がきらめき、和紙の質感とともに静かな存在感が立ちのぼります。 大きな作品を描いていたときに余白へ塗り重ねる中で、猫のような小さないきものがふと姿を現しました。ただ、その存在よりも周囲に感じた“動き”のほうが印象的だったため、画面全体に動的な色を重ねていきました。 猫的なフォルムは私の作品にしばしば現れますが、強調しすぎると鑑賞の幅を狭めてしまうため、今回はキャラクターのような表情をあえて添え、抽象性とのバランスをとっています。 サイズ：14×18cm（F0） 素材：和紙に岩絵具 制作年：2025年 A small abstract Nihonga painting created with mineral pigments on washi paper. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a quiet yet lively presence. The creature-like form—resembling a small cat—emerged from layered pigments on the margin of a larger work. The surrounding sense of motion felt stronger than the figure itself, so dynamic colors were added to expand the rhythm of the composition. Cat-like shapes often appear in the artist’s work, but emphasizing them too strongly can narrow interpretation. Here, a character-like expression is added lightly to balance abstraction and familiarity. Size: 14 × 18 cm (F0) Materials: mineral pigments on washi paper Year: 2025 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の抽象小作品です。光の角度によって粒子がきらめき、和紙の質感とともに静かな存在感が立ちのぼります。 制作の初期段階では、ゴリラのような生きものとタカのような生きものが向かい合う構図が見えていました。しかし描き進めるうちに、人のような存在感がにじみ出てきてしまい、そこで筆が止まりました。一度画面を潰してみたところ、間の抜けた鳥のような形がふと立ち上がり、そこから再び描き直しています。 原型がなくなるほど絵が変化していくことは、私にとってよくあることです。「これは何ですか？」と尋ねられると答えに迷いますが、自分の中でしっくりくる“気配”を感じた瞬間を、ひとつの終着点として描いています。 サイズ：14×18cm（F0） 素材：和紙に岩絵具 制作年：2025年 A small abstract Nihonga painting created with mineral pigments on washi paper. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a quiet, grounded presence. In the early stages, the composition resembled a gorilla-like creature facing a hawk-like one. As the work progressed, however, a more human presence began to appear, causing the process to stall. After flattening the image and starting again, a slightly awkward, bird-like form emerged from the layers, becoming the new starting point. It is common in my practice for the original motif to disappear entirely as the painting evolves. When asked, “What is this?”, I often hesitate, because I follow the moment when a certain “presence” or atmosphere feels right—this sensation becomes the work’s natural point of completion. Size: 14 × 18 cm (F0) Materials: mineral pigments on washi paper Year: 2025 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の抽象小作品です。光の角度によって粒子がきらめき、和紙の質感とともに静かな存在感が立ちのぼります。 大きな作品を描いていたとき、余白に重ねた色の中から、ひそやかに身を潜めるような形がふと現れました。色を重ねるごとにその気配が少しずつ整い、抽象性を保ちながらも、小さな生きもののような存在感が立ち上がってきました。 画面の中でそっと息をひそめるような、控えめでありながら確かな気配をもつ作品です。 サイズ：14×18cm（F0） 素材：和紙に岩絵具 制作年：2025年 A small abstract Nihonga painting created with mineral pigments on washi paper. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a quiet, subtle presence. While working on a larger painting, a hidden, creature-like form emerged from layers of color applied to the margin. As additional pigments were added, its atmosphere gradually settled, maintaining abstraction while suggesting a small being quietly inhabiting the space. It is a work that seems to hold its breath within the picture plane—modest, understated, yet undeniably present. Size: 14 × 18 cm (F0) Materials: mineral pigments on washi paper Year: 2025 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の抽象小作品です。光の角度によって粒子がきらめき、和紙の質感とともに静かな存在感が立ちのぼります。 田園調布で見つけた配電設備の剥がれ跡が、いきもののように見えたことから着想した作品です。昔描いた絵の一部を切り出してF0サイズに貼り直し、その上から描き進めています。上部のオレンジ色や縦縞の背景は、元の絵の名残です。 下部は黄・緑系の岩絵具を太めの点描で重ね、壁画のような形をつくりました。目や鼻も点描で簡素に統一し、抽象性を保ちながら、どこか間の抜けた生きものの気配が立ち上がっています。 サイズ：18×14cm（F0） 素材：和紙に岩絵具 制作年：2025年 A small abstract Nihonga painting created with mineral pigments on washi paper. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a quiet, grounded presence. The motif was inspired by a patch of peeled paint on an electrical installation in Denenchofu, which resembled a small creature. Part of an older painting was cut out and mounted onto an F0 panel, then painted over. The orange tones and vertical stripes in the upper area are remnants of the original work. The lower section was built with thick yellow‑green dots of mineral pigment, forming a mural‑like shape. The eyes and nose are simplified with similar dots, maintaining abstraction while allowing a slightly awkward, creature‑like presence to emerge. Size: 18 × 14 cm (F0) Materials: mineral pigments on washi paper Year: 2025 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の抽象作品です。光の角度によって粒子がきらめき、和紙の質感とともに静かな存在感が立ちのぼります。 噴火する山のようなイメージと、生き物のかたちが重なり合うようにして画面が立ち上がりました。制作の途中では舌は出ていませんでしたが、描き進めるうちにどうしても必要に感じ、思わず描き加えたものです。ちょうど新生児の仕草を観察していた時期でもあり、その影響が自然と反映されたのかもしれません。 抽象性の中に、どこか間の抜けた愛嬌と、静かな気配が同居する作品です。 サイズ：31.8×41cm 素材：和紙に岩絵具 制作年：2025年 A mid-sized abstract Nihonga painting created with mineral pigments on washi paper. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a quiet, grounded presence. The image emerged from a blend of a volcano-like impression and a creature-like form. The tongue was not part of the initial concept; it appeared naturally as the painting progressed, feeling unexpectedly essential. This happened during a period when the artist was observing the gestures of a newborn, and that influence may have surfaced unconsciously. The work carries a mix of abstraction, gentle humor, and a subtle living presence. Size: 31.8 × 41 cm Materials: mineral pigments on washi paper Year: 2025 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の抽象作品です。光の角度によって粒子がきらめき、和紙の質感とともに深い存在感が立ちのぼります。 2022年に制作したF0号（14×18cm）の「藤の涙」をもとに、より大きな画面で再構成した作品です。単なる拡大ではなく、広い画面に合わせて構図や要素を引き直し、イメージがどの程度まで耐え得るかを確かめながら描き進めました。 静止した状態の中に、別の角度から動いている線を重ねる表現を試みています。恐竜のようにも見えるいきものは架空の存在で、特定のモチーフを参照していません。静と動がぶつかる空間を捉えた作品です。 サイズ：31.8×41cm 素材：和紙に岩絵具 制作年：2025年 A mid-sized abstract Nihonga painting created with mineral pigments on washi paper. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a deep, grounded presence. This work is a reimagining of the artist’s 2022 F0 painting “Wisteria Tears,” reconstructed on a larger surface. Rather than simply enlarging the original, the composition and elements were reworked to suit the expanded scale, exploring how far the image could stretch while retaining its essence. Lines suggesting motion are layered over a still, quiet base, creating a space where stillness and movement intersect. The creature-like form—reminiscent of a dinosaur—is entirely imaginary and not based on any specific reference. The painting captures a tension between calm and subtle dynamism. Size: 31.8 × 41 cm Materials: mineral pigments on washi paper Year: 2025 ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の抽象作品です。光の角度によって粒子がきらめき、木製パネルの質感とともに静かな存在感が立ちのぼります。 別の作品を描いていた際に余った絵の具を無作為に塗り重ねていたところ、四つ足の動物のような形がふと浮かび上がりました。描き進めるほど当初のイメージからは遠ざかり、最終的には暗いシルエットのような姿に落ち着いています。 画面がカサついた質感になったため、雨のような線や水たまりのような模様を加え、全体のバランスを整えました。抽象性の中に、かすかな生きものの気配がにじむ作品です。 サイズ：30×30cm 素材：木製パネルに岩絵具 制作年：2024年 A mid-sized abstract Nihonga painting created with mineral pigments on a wooden panel. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a quiet, grounded presence. While applying leftover pigments from another work in an unplanned manner, a four-legged creature-like form emerged unexpectedly. As the painting developed, the image drifted further from its initial impression, eventually settling into a dark, silhouette-like figure. The surface became dry and textured, so rain-like lines and puddle-like marks were added to balance the composition. Within its abstraction, a faint sense of an animal’s subtle presence can be felt. Size: 30 × 30 cm Materials: mineral pigments on wooden panel Year: 2024 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の生き物モチーフ作品です。光の角度によって粒子がきらめき、和紙を貼った木製パネルの質感とともに静かな存在感が立ちのぼります。 メキシコに滞在していた際、ペットショップで見かけたうさぎが印象に残り、実在の動物と空想的な表現を重ねるシリーズとして描き始めました。白と黒の対比に、そこから少し外れた“別の色”が寄り添うことで、画面に独特の距離感と余白が生まれています。 サイズ：27.3×22cm（本体）／30×38.3cm（額装） 素材：和紙を貼った木製パネルに岩絵具 制作年：2024年 An abstract Nihonga painting created with mineral pigments on a wooden panel covered with washi paper. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a quiet, grounded presence. The work originates from an impression of a rabbit seen at a pet shop during a stay in Mexico. It belongs to a series that blends real animals with imagined forms. The contrast of black and white, along with a third color that sits slightly apart from them, creates a subtle sense of distance and spaciousness within the composition. Within its abstraction, a faint creature-like presence can be felt. Size: 27.3 × 22 cm (artwork) / 30 × 38.3 cm (framed) Materials: mineral pigments on wooden panel with washi paper Year: 2024 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は、プッシュピン等に額装裏の紐を引っ掛ける事で飾り付けが可能です。 ・本作品は額装済作品となります。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の生き物モチーフの作品です。光の角度によって粒子がきらめき、和紙を貼った木製パネルの質感とともに静かな存在感が立ちのぼります。 抽象性の中に、どこか生きものの気配が漂う作品です。 サイズ：27.3×22cm（本体）／30×38.3cm（額装） 素材：和紙を貼った木製パネルに岩絵具 制作年：2024年 An abstract Nihonga painting created with mineral pigments on a wooden panel covered with washi paper. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a quiet, grounded presence. The work originates from an impression of a rabbit seen at a pet shop during a stay in Mexico. It belongs to a series that blends real animals with imagined forms. The contrast of black and white, along with a third color that sits slightly apart from them, creates a subtle sense of distance and spaciousness within the composition. Within its abstraction, a faint creature-like presence can be felt. Size: 27.3 × 22 cm (artwork) / 30 × 38.3 cm (framed) Materials: mineral pigments on wooden panel with washi paper Year: 2024 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は、プッシュピン等に額装裏の紐を引っ掛ける事で飾り付けが可能です。 ・本作品は額装済作品となります。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の生き物モチーフ作品です。光の角度によって粒子がきらめき、和紙の質感とともに静かな存在感が立ちのぼります。 鳥をテーマにしたグループ展に出品するため、ドードーに関する研究本を読み、昔のスケッチを模写しながら制作しました。実在の鳥の姿を手がかりにしつつ、抽象的な形や余白のバランスを探り、白い鳥のような存在感へと落ち着いていきました。 写実ではなく、記憶や印象の層が重なった“白い鳥さん”として描いています。 サイズ：19×27.3cm 素材：和紙に岩絵具 制作年：2022–2024年 An abstract Nihonga painting created with mineral pigments on washi paper. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a quiet, grounded presence. The work was created for a group exhibition themed around birds. The artist studied books on the dodo and made sketches based on historical drawings, using them as a starting point. Rather than aiming for realism, the painting blends memory, impression, and abstraction, eventually settling into the presence of a gentle white bird. It is a piece shaped by observation, imagination, and the layered process of painting. Size: 19 × 27.3 cm Materials: mineral pigments on washi paper Year: 2022–2024 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の抽象小作品です。光の角度によって粒子がきらめき、和紙の質感とともに静かな存在感が立ちのぼります。 大きな作品を描いていた際、余った絵の具を無意識に塗り重ねているうちに、ふと形が立ち上がりました。“半”と“生”のあいだのような、どちらにも寄りきらない曖昧な存在感から「はんなま」という名をつけています。 震災の翌年に描いた大作で、偶然ナマズのような形が現れた経験があり、それ以来ときどきナマズ的なモチーフが作品に顔を出します。この作品にも、どこかその気配がにじんでいます。 サイズ：14×18cm（F0） 素材：和紙に岩絵具 制作年：2022年 A small abstract Nihonga painting created with mineral pigments on washi paper. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a quiet, grounded presence. The image emerged unintentionally while applying leftover pigments from a larger work. The form suggested something between “half” and “raw,” an ambiguous presence that led to the title *hanna-ma*. The artist once experienced a catfish-like shape appearing unexpectedly in a large painting made the year after the earthquake, and since then, similar motifs occasionally surface. A faint echo of that presence can be felt in this piece as well. Size: 14 × 18 cm (F0) Materials: mineral pigments on washi paper Year: 2022 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の抽象小作品です。光の角度によって粒子がきらめき、和紙の質感とともに静かな存在感が立ちのぼります。 大きな作品を描いていたとき、余った絵の具を無意識に塗り重ねているうちに、逆さに泳ぐような形がふと立ち上がりました。カーテンのように揺れる空間を意識しながら、画面の外にも気配が続いていくように描いています。 抽象性の中に、ゆるやかな動きと生きものの気配が漂う作品です。 サイズ：14×18cm（F0） 素材：和紙に岩絵具 制作年：2020年 A small abstract Nihonga painting created with mineral pigments on washi paper. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a quiet, grounded presence. The image emerged while applying leftover pigments from a larger work, forming a creature-like figure that seems to swim upside down. The composition was developed with a curtain-like sense of space, allowing the atmosphere to extend beyond the edges of the picture. Within its abstraction, a gentle motion and a faint living presence can be felt. Size: 14 × 18 cm (F0) Materials: mineral pigments on washi paper Year: 2020 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の抽象小作品です。光の角度によって粒子がきらめき、和紙の質感とともに静かな存在感が立ちのぼります。 大きな作品を描いていた際、余った絵の具を無意識に塗り重ねているうちに、左上から黒い生き物のような形がふと立ち上がりました。そこにさまざまな要素を重ねていくうち、画面は混沌とした状態になりましたが、最後に白い胡粉を雪のように散らすことで、全体が落ち着きました。 抽象性の中に、どこか遊び心のある気配が漂う作品です。 サイズ：14×18cm（F0） 素材：和紙に岩絵具 制作年：2024年 A small abstract Nihonga painting created with mineral pigments on washi paper. The shimmering particles shift gently with the light, giving the piece a quiet, grounded presence. While applying leftover pigments from a larger work, a creature-like black form emerged from the upper left. As additional elements were layered, the composition grew increasingly chaotic, but the final application of white gofun—scattered like snow—brought the piece into balance. Within its abstraction, a playful and slightly mysterious presence can be felt. Size: 14 × 18 cm (F0) Materials: mineral pigments on washi paper Year: 2024 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。

岩絵具で描いた日本画の小作品です。大きな作品を描いたときに余った絵の具を塗り重ねているうちに、はじめは無意識に絵のイメージができていきます。スーブニール＝民芸品のような生き物が浮かんできたので、そのまま描きました。画面下の赤い色が滲んだような表現を入れることで、平面的ながら手前と奥の空間を感じられるように工夫しています。 サイズ：14×18cm（F0） 素材：和紙に岩絵具 制作年：2020年 A small Nihonga painting created with mineral pigments on washi paper. While applying leftover pigments from a larger work, an unconscious image began to form. A creature resembling a folk-art souvenir appeared, and the painting was developed from that shape. The reddish area at the bottom was added to create a sense of depth within the flat surface. Size: 14 × 18 cm (F0) Materials: mineral pigments on washi paper Year: 2020 ⭐︎ご購入の前に（一読頂き、ご同意の上でご購入下さい） （絵画作品について） 本作品は「岩絵の具」と呼ばれる素材を用いて描いています。光の当たり方により粒子の大きな「岩絵の具」は乱反射しキラキラとした表情になります。写真では実物の持つ質感を十分にお伝えすることが難しいため、ご同意の上お求めください。 ※ご希望でしたら、別角度での写真をお送りすることも可能です。 （ご自宅での作品の飾り方について） ・作品は非常に軽い為、プッシュピン等に引っ掛ける事で簡易的に飾り付けが可能です。イーゼル等に立てかけての卓上展示もオススメです。 ・本作品は未額装となります。そのままでも十分にご鑑賞頂けますが、額装の相談がございましたら額装業者のご紹介も可能です。お気軽にお問い合わせ下さい。 （発送について） ・十分な厚さの緩衝材で包み、お送り致します。別途保管箱をご希望の場合はご相談下さい（通常の発送よりお時間頂きます）。